SYNTAX IN SPACE - FILM

Im Bruchteil einer Sekunde, kurz vor seinem Tod, sieht SYNTAX IN SPACE’s Protagonist sein Leben wie einen Traum vor sich. Er sitzt im Backstage des Theaters einer verlassenen Stadt. Da erblickt er sich selbst, wie er als Kind in Rüstung, Harnisch und Visier auf sich zugeht. In dem Augenblick, in dem er sein Gesicht sieht, gibt er sich der Begegnung hin. Er geht in den Raum seiner inneren Landschaft und seiner Erinnerung; er sieht sich als jungen Mann in der Nähe einer Frau. Weiter in die verlassene Stadt wandernd stößt er auf die Geschichte seines Landes. Als er sich fragt: „Warum wachst du?“, spürt er ihre Verbindung zur Gegenwart und wacht auf mit der Gewissheit: „Einer muss wachen.“ In SYNTAX IN SPACE verschmelzen verschiedene Welten und ihre einzigartigen Sprachen zu einem Ganzen – durch die Kraft des gesprochenen und gebärdeten Worts, die Kraft von Körpersprache im Raum und die Kraft des Films. Gemeinsam formen sie das stille Enigma luzider Träume, das widersprüchliche Erleben der inneren Landschaft, durch die der von Lutz Förster verkörperte Protagonist in Gedanken wandert. In der Compagnie von Pina Bausch tanzte Förster über 40 Jahre ein Solo in Gebärdensprache und zum ersten Mal seit seinem Verlassen der Compagnie 2016 kehrt er für SYNTAX IN SPACE zu auf Gebärdensprache basierenden Künsten zurück – in Begegnung mit dem gehörlosen Tänzer Pierre Geagea und der jungen Tänzerin Alexandra Aidu. Gleichzeitig spricht er von der Wanderung des Protagonisten in den Worten von Heiner Müller, Franz Kafka und Fabiane Kemmann. Sie gliedern den Film in drei Akte, zu einem in Schichten komponierten Soundtrack von Nico van Wersch, gedreht in der nahe Berlin gelegenen, ehemals größten sowjetischen Militäranlage außerhalb der Sowjetunion, die heute verlassen ist. SYNTAX IN SPACE ist Gewinner des Art Visuals & Poetry Film Festival Wien 2026 JURYSTATEMENT PROLOG von Prof. Dr. Martina Pfeiler: Speaking personally, I was struck by the film’s poetic and communicative openness, poetry’s multimodal translatability, using dance – as performed by deaf-born Lebanese artist Pierre Geagea, who combines dancing and British and Lebanese sign language as shown with his equally remarkable dancing partner Alexandra Aidu. Both performers use sign language with such candid choreographic clarity and visual precision that it has changed my perception of poetry and its accessibility. LAUDATIO: In Syntax in Space, Kemmann’s own poem “Hieroglyphe” enters into a haunting dialogue with Heiner Müller’s “Traumwald” / “Dream Forest” (published in 1996), which opens the film in the first act. Franz Kafka’s prose piece “At Night” (written around 1920) closes the film. The poetic voice-over of all three acts is spoken by Lutz Förster, a renowned German performer who is highly experienced in signing language, creating syntax in space. In this combinatory remix of past and present, the film represents the three poetic acts as a performative reflection of the liminal space between life and death, dreams and memories, black and white, shadow and light , young and old (and the list could go on). Additionally, the film is set to a mesmerizing soundtrack by Nico van Wersch that infuses the experience of the film, which takes place in the now-abandoned former Red Army headquarters near Berlin, once the largest Soviet military facility outside the Soviet Union. As Fabiane Kemmann describes the film, everything is connected through the protagonist’s “inner eye like a lucid dream. […] He “surrenders to the inner landscape of memory. He sees himself as a young man beside a woman; wandering further through the deserted city, he traverses the history of his country.” “ …someone must wake. Someone must be there.” In this fragile day and age, this line serves as an acute reminder for all of us to stay awake. “Einer muss wachen. Einer muss da sein.” Aktuelle Daten: 4.-7. Juni 2026 Zebra Poesiefestival Berlin, Silent Green KINOPREMIERE 4. Dezember 2025, Berlin, Brotfabrik Kino, 20 Uhr Verleih: Partisan Filmverleih